Animation/Comédie/Une aventure rafraîchissante et dynamique, pleine d'inventivité et de références
Réalisé par Genndy Tartakovsky
Avec Adam Sandler, Selena Gomez, Kathryn Hahn, Mel Brooks, Andy Samberg, Kevin James, Fran Drescher, David Spade, Steve Buscemi, Keegan-Michael Key...
Long-métrage Américain
Titre original : Hotel Transylvania 3: Summer Vacation
Durée : 01h38mn
Année de production : 2018
Distributeur : Sony Pictures Releasing France
Date de sortie sur les écrans américains : 13 juillet 2018
Date de sortie sur nos écrans : 25 juillet 2018
Résumé : Notre famille de monstres préférée embarque pour une croisière de rêve afin que Drac puisse enfin souffler un peu et savourer des vacances au lieu de s’occuper de tout le monde à l’hôtel. Tout s’annonce à merveille pour la petite famille, entre matchs de volley monstres, excursions exotiques et séances de bronzette au clair de lune… Mais les vacances idéales prennent un tour inattendu lorsque Mavis se rend compte que Drac est tombé sous le charme de la mystérieuse Ericka, la capitaine humaine du navire, dont le secret les menace tous…
Bande annonce (VF)
Bande annonce - Gremlin Air (VF)
Ce que j'en ai pensé : l'équipe des montres emmenée par le compte Dracula est de retour pour une nouvelle aventure dynamique et pleine de rebondissements. On a toujours autant de plaisir à retrouver ces personnages à la personnalité bien dessinée (c'est le cas de le dire).
Les acteurs, qui font les voix en version originale, apportent à la fois une énergie sympathique aux protagonistes ainsi qu'un caractère propre et reconnaissable à chacun d'entre eux. Adam Sandler prête toujours sa voix et son humour à Drac, Selena Gomez prête elle aussi à nouveau la sienne à la mignonne Mavis et Kathryn Hahn offre son charisme vocal à Ericka, une nouvelle venue.
La relation qui lie Mavis à Drac, son père excentrique, est touchante. Les liens familiaux forment d'ailleurs la thématique de fond de cet opus et ils sont abordés sous différents aspects dans l'intrigue. L'acceptation des différences, l'amour et la vengeance sont également des thèmes traités.
Le réalisateur, Genndy Tartakovsky, n'oublie pas de rendre hommage à tout le cinéma d'horreur d'antan tout en insufflant un ton résolument moderne à son long-métrage. Il inclut également des références à des personnages fantastiques mythiques et imaginaires des années 80 et à des créatures légendaires. Il porte une belle attention aux détails et fait preuve de beaucoup d'inventivité pour inclure des clins d'œil et des trouvailles rigolotes qui s'intègrent bien au scénario. Il équilibre sa narration entre les scènes de discussion, les scènes qui posent le contexte et des moments très spectaculaires.
L'histoire est parfois prévisible, car dans les grandes lignes les directions prises sont classiques, mais le contexte, les décors et les situations demeurent originales. L'animation n'est pas toujours très fluide, les mouvements sont parfois un peu saccadés, cependant, l'ensemble est joyeux, coloré et l'imagination l'emporte sur les petits défauts.
HÔTEL TRANSYLVANIE 3 : DES VACANCES MONSTRUEUSES est une parenthèse acidulée et rafraîchissante qui célèbre les vacances et la famille. Les enfants vont rire des bêtises de ces monstres pas du tout effrayants. Quant aux parents, ils apprécieront les références et les clins d'œil qui jalonnent cette odyssée joyeuse et énergique.
Note : si vous n'avez pas eu l'occasion de découvrir le court-métrage UN CHIOT D'ENFER qui était projeté avant le long-métrage d'animation LE MONDE SECRET DES ÉMOJIS en octobre dernier, n'hésitez pas à en regarder un extrait ici. Il vous donnera juste assez d'information pour comprendre comment le 'petit' chiot est arrivé chez Drac et sa famille.
NOTES DE PRODUCTION
(Á ne lire qu'après avoir vu le film pour éviter les spoilers !)
EMBARQUEMENT
IMMÉDIAT POUR L’AVENTURE !
Genndy
Tartakovsky, le réalisateur et coscénariste d’HÔTEL
TRANSYLVANIE 3 : DES VACANCES MONSTRUEUSES, avait déjà
réalisé les deux premiers films de la saga. Pour lui, retrouver ces
personnages pour une troisième aventure n’a pas été une décision
évidente à prendre. Il voulait avoir une bonne raison de faire un
nouveau film, et avant toute chose, une histoire qui tienne la route…
ou plutôt ici, qui ne prenne pas l’eau !
Il confie :
« J’adore ces personnages, mais pour un troisième film, il
fallait absolument les emmener dans un cadre complètement différent
au plan géographique aussi bien qu’émotionnel. D’où cette idée
de vacances… Cette fois, non seulement la bande de Drac sort de
l’hôtel pour aller visiter des endroits exotiques au cours d’une
croisière spéciale pour monstres, mais nous avons en plus
complètement revisité la relation entre Drac et Mavis. Ici, ce
n’est plus Drac qui se fait du souci parce que sa fille tombe
amoureuse et a un enfant, c’est Mavis qui s’inquiète parce que
son père tombe amoureux à nouveau. Mais peut-être qu’elle a bien
raison de s’inquiéter… »
Le cinéaste
confie avoir puisé l’inspiration de ce nouveau film directement
dans sa propre vie. « Après le deuxième film, j’ai eu
besoin de vacances, et ma belle-famille nous a surpris en nous
offrant une croisière familiale. Je suis certain que beaucoup de
gens aiment leurs beaux-parents autant que moi les miens, mais cette
croisière nous a forcés à vivre dans un petit espace, les uns sur
les autres, pendant une semaine. C’est alors que je me suis demandé
ce qui se passerait si Drac se retrouvait dans la même situation… »
La productrice
Michelle Murdocca, qui avait déjà fait équipe avec Genndy
Tartakovsky sur les deux films précédents, a tout de suite aimé le
concept : « C’était une merveilleuse occasion de sortir
de l’hôtel et de se lancer dans une nouvelle grande aventure
familiale d’une autre ampleur. »
Genndy Tartakovsky
déclare : « Les films HÔTEL TRANSYLVANIE parlent aux
familles justement parce qu’ils ont pour sujet une famille.
Évidemment, aucune famille ne ressemble à une autre, sans compter
qu’en plus il s’agit d’une famille de monstres, mais après
tout, nous sommes tous faits du même bois, humains et monstres !
Voilà pourquoi ces films touchent les gens de tous les âges, dans
tous les pays. Ces monstres sont… particulièrement humains ! »
Cependant, comme
chacun sait, un voyage en famille a du bon… et du moins bon. On
aime les siens, évidemment, et on a très envie d’être tous
ensemble. Mais quand vous êtes enfant ou ado, vos parents peuvent
vous mettre dans l’embarras. Quand vous êtes parent, vos enfants
arrivent à vous pousser à bout ou à vous épuiser au point que
vous rêviez de prendre des vacances ailleurs ! Et ça ne
s’arrange pas quand votre grand-père s’exhibe en maillot de
bain... Bref, ce n’est une partie de plaisir de bout en bout pour
personne. Et comme nous le savons à présent, les monstres sont
exactement comme nous.
Comme Genndy
Tartakovsky, la productrice Michelle Murdocca fait son retour pour la
troisième fois sur la franchise HÔTEL TRANSYLVANIE. Elle commente :
« C’est parce que l’on s’identifie parfaitement à ces
personnages – bien qu’ils soient des monstres – que c’est
amusant. On sait depuis un moment déjà que Dracula, Frank, les
loups-garous Wayne et Wanda, et Griffin l’homme invisible ont leurs
moments de gloire et leurs faiblesses, et qu’ils essaient juste de
survivre de leur mieux dans un monde qui n’est pas toujours très
tolérant. La morale de ces histoires, c’est que nous sommes tous
pareils, humains et monstres, que l’on ait une peau rose, verte ou
pas de peau de tout. Mais jamais cette famille-là n’a eu à
affronter un aussi grand danger que celui que représente Ericka. »
En effet, la
belle, intelligente et intrépide capitaine du navire est non
seulement une femme capable de ravir le cœur de Dracula (si
toutefois les vampires en ont un), modifiant ainsi à jamais
l’équilibre familial, mais elle cache en plus un secret qui
pourrait bien signifier leur perte à tous ! Elle est en effet
la descendante d’Abraham Van Helsing, le légendaire chasseur de
monstres, et cette croisière n’est qu’un vaste piège, une ruse
pour exterminer Dracula et ses monstres !
Genndy Tartakovsky
développe : « Le plan d’Ericka consiste à faire monter
à bord tous les monstres pour les détruire d’un seul coup, mais
elle manque de patience et cherche à tuer Drac tout de suite. Lui,
en ayant le coup de foudre pour cette femme, sabote sans le savoir
tous ses plans ! Alors qu’elle essaie en permanence de
l’assassiner, lui tente parallèlement de la faire tomber dans ses
bras ! »
Genndy Tartakovsky
commente : « Le postulat de départ ouvre la porte d’un
tout nouvel univers pour les personnages. Il y a davantage d’humour
visuel et encore plus de choses spectaculaires que dans les deux
films précédents. Ce n’est pas une simple croisière, c’est
toute une aventure ! Ils vont aller explorer de nouveaux lieux
exotiques et mystérieux, y compris la cité perdue de l’Atlantide.
Et il y a un vrai danger lorsqu’ils commencent à se demander si
Ericka ne les conduirait pas droit dans un piège… »
L’humour visuel
est la signature de Genndy Tartakovsky, ce qu’illustre parfaitement
ce qu’il appelle le style d’animation « exagéré »
des deux premiers films. Là où la plupart des films d’animation
en images de synthèse s’efforcent de conserver un certain réalisme
aux personnages en utilisant des rigs d’animation basiques, comme
s’il s’agissait de pantins, Genndy Tartakovsky encourage ses
animateurs à l’exagération, avec des gags visuels et des
expressions rigolotes. Les personnages sont flexibles, extensibles,
et arborent des expressions allant de la plus cartoonesque et
caricaturale à la plus subtile et la plus humaine.
Michelle Murdocca
commente : « Les films HÔTEL TRANSYLVANIE permettent aux
animateurs et aux artistes de vivre à l’intérieur de la tête de
Genndy au moment de leur création. Genndy a vraiment une vision
d’artiste particulière, mais je pense que nos animateurs
apprécient le challenge, qu’ils aiment briser le moule et
travailler avec des expressions et un style d’animation physique
exagérés qui ne sont possibles que quand on recherche des émotions
plus intenses et encore plus de fous rires ! »
L’humour ne manque pas, que ce soit
avec la compagnie aérienne, Gremlin Air, où ce sont justement ces
petits monstres qui sabotent habituellement les avions et la
mécanique qui doivent veiller au confort et à la sécurité des
passagers, ou bien le Triangle des Bermudes, qui est un véritable
triangle avalant avions et bateaux… N’oublions pas un bon bain de
lune, puisque le soleil ne vaut rien à la santé des vampires, ou
bien une excursion dans un volcan englouti, de la plongée
sous-marine ou du dauphin-surf… Il faut bien reconnaître que si
les monstres ressemblent beaucoup aux humains, leurs loisirs, eux,
sont bien différents… et très tentants !
Ne parlons même pas de la destination
de la croisière : Atlantis, la cité perdue de l’Atlantide.
Michelle Murdocca explique : « C’est notre version de
Las Vegas. Du plus profond de l’océan surgit un monstre
titanesque, et juste au moment où vous vous dites que votre dernière
heure est venue, il se met à chanter tel un Sinatra des profondeurs
plein de charme – grâce à Joe Jonas ! »
Derrière le
micro, les voix originales sont de retour : Adam Sandler tient
le rôle de Dracula, Andy Samberg est Johnny, Selena Gomez interprète
Mavis, Kevin James joue Frank, David Spade donne la parole à
Griffin, Steve Buscemi est Wayne, Keegan-Michael Key interprète
Murray la momie, Molly Shannon est Wanda, Fran Drescher prête sa
voix à Eunice, et Mel Brooks à Vlad, le père de Drac.
Genndy Tartakovsky
déclare : « Je crois que tous ces acteurs et actrices
voient l’interprétation de ces personnages comme une sorte de
récréation. Eux aussi sont en vacances à l’Hôtel Transylvanie !
Ils se glissent dans leur peau et prennent le temps de s’amuser
avant de revenir dans le monde réel. Assister à l’enregistrement
des voix est franchement hilarant ! »
Kathryn Hahn vient
prêter sa voix à Ericka, la capitaine du paquebot, et Jim Gaffigan
joue Abraham Van Helsing, son aïeul. Michelle Murdocca commente :
« Les deux Van Helsing croient fermement en leur mission de
chasseurs de monstres. Ericka voit son rôle comme l’accomplissement
de sa destinée. Mais on ne sait jamais ce que le destin nous
réserve ! »
La version
originale bénéficie aussi de la voix de Chrissy Teigen dans le rôle
de Crystal, une femme invisible, Jaime Camil dans celui de
Chupacabra, et Chris Parnell dans celui de Stan l’homme-poisson.
Même le réalisateur Genndy Tartakovsky s’est bien amusé en
donnant la parole à Blobby et à Bébé Blobby, et la productrice
Michelle Murdocca a doublé plusieurs personnages secondaires, dont
la personne chargée de l’assistance téléphonique à laquelle
s’adresse Drac.
MONSTRES À BORD !
DRAC (voix originale d’Adam
Sandler)
Drac mène la vie
dont il rêvait. Il a toute sa famille auprès de lui et l’hôtel
ne désemplit pas. La seule chose qu’il lui faudrait, ce sont des
vacances ! Il a hâte de pouvoir profiter enfin d’un peu de
temps auprès de Mavis, Dennis et des siens lors de cette
merveilleuse croisière pour monstres, la première du genre !
Mais ce qu’il ignore, c’est qu’il s’agit d’un piège très
élaboré pour éradiquer tous les monstres de la surface du globe.
Drac pourra-t-il sauver sa famille, ou se laissera-t-il tourner la
tête par son nouvel amour, la belle et mystérieuse Ericka ?
Michelle Murdocca
observe : « Drac n’a pas du tout envie de sortir de son
train-train. Il est très occupé à diriger l’hôtel, qui tourne
bien et dans lequel toute sa famille travaille. Mais il se rend
compte qu’il lui manque quand même quelque chose dans sa vie. Tous
ses clients et ses amis sont en couple, et en les voyant, lui se sent
bien seul… »
Lorsque Mavis lui
fait la surprise d’une croisière en famille, Drac ne le sent pas
du tout. Genndy Tartakovsky note : « La dernière chose à
laquelle il s’attend, c’est à tomber amoureux. Et comme pour
n’importe lequel d’entre nous autres humains, quand il a le coup
de foudre, il lui pousse instantanément des œillères… Il ne se
rend absolument pas compte qu’Ericka est dangereuse pour eux
tous. »
MAVIS (voix originale de Selena
Gomez)
Mavis est toujours
aussi cool et optimiste. Elle sait tout faire et jongle avec brio
entre ses multiples responsabilités : sous-directrice de
l’Hôtel Transylvanie, épouse, mère de famille, fille… Mais
elle aimerait tant passer un peu plus de temps en famille… Cette
croisière, c’est exactement ce dont elle a besoin ! Elle
attend avec impatience de voir davantage sa famille et ses amis, et
de pouvoir enfin profiter de Johnny, Dennis, et bien sûr de son
père, Drac.
Selena Gomez, qui
retrouve le personnage de Mavis, confie : « J’adore
faire rire, c’est la meilleure sensation du monde ! C’est
génial de pouvoir retrouver cette famille. On ne sait jamais à quoi
s’attendre avec eux, si ce n’est à bien rigoler ! Ils ont
des loisirs géniaux… et ce ne seraient pas de vraies vacances s’il
n’y avait pas une bonne dose d’aventure ! »
L’actrice
poursuit : « Je me sens très proche de Mavis,
émotionnellement parlant. Elle est comme une maman qui veut réunir
tout le monde et passer d’agréables moments avec sa famille. Mais
tout le monde le sait, il n’y a pas forcément que des bons moments
quand on est tous ensemble ! C’est ce qui fait le sel de la
vie et ce qui rend cette histoire si drôle. Malgré tout, tous ces
monstres ont beaucoup de qualités et sont vraiment très
attachants. »
JOHNNY (voix originale d’Andy
Samberg)
Seul humain de la
bande, Johnny garde toujours son calme, mais il est fou de joie à la
seule idée du festival de musique pour monstres qui va se dérouler
toute la nuit sur le paquebot ! Ce qu’il n’a pas encore
compris, c’est que le destin de tous les monstres repose sur son
talent de DJ…
Genndy Tartakovsky
commente : « Johnny n’a pas beaucoup changé, il est
toujours aussi perspicace. Il est toujours amusant, il essaie
d’amener tout le monde autour de lui à voir les choses de façon
positive et à se montrer optimiste. »
FRANK (voix originale de Kevin
James)
Frank, le meilleur
ami de Drac, a la tête sur les épaules… enfin, la plupart du
temps. Il aimerait bien pouvoir conseiller Drac en matière de
rendez-vous galants, mais il n’en a jamais eu aucun… car sa femme
Eunice et lui ont été faits l’un pour l’autre. Littéralement.
Genny Tartakovsky
commente : « Frank est en quelque sorte le tonton
bienveillant de la famille. Il est toujours content d’aider. Il se
fait parfois la voix de la raison, mais quand Drac se fourre dans les
pires situations, il court à sa rescousse. »
GRIFFIN (voix originale de David
Spade)
Griffin, l’homme
invisible, n’hésite pas à donner des tuyaux à Drac sur l’art
et la manière de se conduire avec la femme de sa vie. Mais ce sont
des tuyaux percés ! Tout le monde se demande comment il a bien pu
conquérir sa petite amie invisible. Et pourtant, elle existe !
Genny Tartakovsky
déclare : « S’il est invisible, Griffin n’est pas
pour autant muet ! Il a le sens de la répartie et la langue
bien pendue. Quand il s’agit de voyager incognito, comme le font
les monstres de temps à autre, il est prêt à partir dans la
seconde… Faire ses valises ne lui prend pas longtemps ! »
WAYNE (voix originale de Steve
Buscemi)
Wayne le
loup-garou et sa femme Wanda viennent d’avoir une nouvelle portée
et ne savent plus où donner de la tête avec toutes ces adorables
boules de fourrure. Lorsqu’ils réalisent qu’il y a un club pour
enfants à bord du navire, Wayne en hurle à la lune de joie et ils
décident de s’accorder enfin une merveilleuse nuit de détente…
Michelle Murdocca
déclare : « Wayne et Wanda ont beaucoup plus de petits
que d’habitude… les pauvres ! Wayne croule sous le nombre,
et la dernière chose dont il a envie, c’est de se retrouver piégé
sur un bateau de croisière avec toute cette marmaille ! Mais
heureusement, Wanda et lui vont découvrir un truc magique : le
club pour enfants ! Cela va leur changer la vie. »
MURRAY (voix originale de
Keegan-Michael Key)
Murray la momie
n’aspire qu’à une chose : se faire pomponner et troquer ses
vieilles bandelettes contre… un enveloppement d’algues au spa !
Il va malheureusement devoir attendre car une menace plane sur ses
amis.
Keegan-Michael Key
déclare : « J’ai adoré travailler avec Genndy
Tartakovsky. Il sait comme personne utiliser chaque personnage pour
qu’il soit le plus drôle possible à l’écran. Il connaît ses
personnages comme une momie connaît ses bandelettes… et même sans
doute encore mieux ! »
WANDA (voix originale de Molly
Shannon)
Il n’y a qu’une
seule personne au monde qui soit encore plus épuisée que Wayne le
loup-garou, c’est sa femme Wanda. Mère de 70 petits, elle est
douce et maternelle, mais pour être honnête, elle aurait bien
besoin de vacances !
EUNICE (voix originale de Fran
Drescher)
Eunice, la femme
adorée de Frank, est peut-être un peu trop prompte à la critique
et elle a un sacré caractère, mais derrière son attitude un peu
rude, elle aime profondément son mari.
Fran Drescher
incarne Eunice pour la troisième fois. Elle raconte : « Il
y a bien longtemps, Adam est venu me voir ; il m’a confié
qu’il était fan de ma série télé, « Une nounou d’enfer »,
mais je crois que ce qui m’a vraiment décidée, c’est quand il
m’a dit que je lui rappelais sa belle-mère… Qui peut résister à
un argument pareil ? J’ai accepté avec joie de prendre part
au film. »
L’actrice
précise : « Eunice ne se prive pas de critiquer, elle a
un côté provoc, mais au-delà de ça, elle aime sincèrement son
mari. Et moi, je l’adore ! C’est très amusant de jouer un
personnage qui dit exactement ce qu’il pense. J’aime ce côté
fort, bourré d’énergie et insolent. Et puis elle est toujours
impeccable, c’est une chose à laquelle j’attache de
l’importance ! »
ERICKA (voix originale de Kathryn
Hahn)
Ericka, la
capitaine du paquebot de croisière, est humaine, elle aussi. C’est
une femme intelligente, qui aime l’aventure… et qui cache un
secret qui menace Drac et les siens. C’est elle qui dirige cet
« hôtel flottant », et tenir tête à Drac ne lui pose
aucun problème.
Kathryn Hahn
note : « Ericka est charmante, séduisante et a une super
coupe de cheveux, mais ce qu’on ignore, c’est qu’elle est en
réalité une Van Helsing : elle fait partie de cette famille
qui traque Dracula depuis des générations sans jamais avoir réussi
à le tuer. Ambitieuse, Ericka veut être celle des Van Helsing qui
réussira là où tous les autres ont échoué. »
« J’ai
toujours eu envie de jouer une méchante, poursuit l’actrice.
J’adore les films HÔTEL TRANSYLVANIE, je les ai tous vus plusieurs
fois avec mes enfants, j’étais donc ravie de jouer dans l’un
d’eux. Il y a véritablement de l’amour au sein de cette
« monstrueuse » famille ! »
« Kathryn
Hahn est une boule d’énergie, confie le réalisateur, elle est
pleine de vie. Au début du projet, nous nous demandions qui pourrait
tenir tête à Adam – Dracula a une sacrée personnalité ! –
mais avec Kathryn, nous étions tranquilles sur ce point ! »
Michelle Murdocca
ajoute : « C’est extraordinaire de voir ce que Genndy a
demandé à Kathryn. C’est la méchante du film, elle menace toute
la famille, mais elle est aussi la femme dont Drac tombe amoureux, et
on a très envie de le voir enfin heureux… Kathryn a coché toutes
les cases : elle était touchante, dangereuse, chaotique,
explosive… Elle est incroyablement drôle et c’est une formidable
partenaire pour notre vampire ! »
VAN HELSING (voix originale de Jim
Gaffigan)
Professeur,
inventeur et chasseur de monstres, Abraham Van Helsing est l’ennemi
juré de Drac. Depuis que le vampire l’a humilié il y a bien
longtemps, Van Helsing a promis de se venger, même s’il lui faut
attendre un siècle pour cela. Par chance, il a découvert le secret
de la longévité : le chou kale !
Jim Gaffigan
déclare : « Van Helsing est un personnage emblématique,
c’est le plus célèbre chasseur de monstres de tous les temps.
J’étais très enthousiaste à l’idée d’incarner l’ennemi
juré de Dracula, et quand j’ai vu le personnage et découvert
qu’il était en plus très séduisant, je me suis dit qu’après
tout, j’étais particulièrement bien placé pour l’incarner ! »
« Quand vous
enregistrez la voix d’un personnage pour Genndy, vous vous
apercevez qu’il est preneur de toutes sortes d’idées. Il veut
que ce soit drôle, que vous vous amusiez, parce qu’il sait que cet
amusement, cette drôlerie et ce plaisir se retrouveront dans le
film. Il n’y avait qu’un seul petit problème : Van Helsing
déborde d’énergie et pas moi ! C’est épuisant de jouer
quelqu’un qui pète le feu en permanence. Ce n’est pas une
vie ! »
Genndy Tartakovsky
commente : « Jim est l’un de mes comédiens de stand-up
préférés. J’ai toujours eu envie de le faire jouer dans un de
mes films, et quand le rôle de Van Helsing s’est présenté, je
l’ai trouvé idéal pour lui. On le voit jeune, quand il est un
chasseur de monstres viril et puissant, et on le retrouve ensuite
quand il ne l’est plus. Il est vieux, mais sa colère ne s’est
pas apaisée ! »
VLAD (voix originale de Mel Brooks)
Le plus ancien de
tous les vampires à l’ancienne a accepté de troquer sa caverne et
sa cape pour un maillot de bain et de l’écran total ! Malgré
son âge plus que canonique, le père de Drac peut encore en
remontrer ! Place à l’athlète en short de bain !
Michelle Murdocca
commente : « Vlad est très à l’aise en toutes
circonstances, rien ne le gêne ! »
DENNIS (voix originale d’Asher
Blinkoff)
Dennis, le fils de
Mavis et Johnny, vient d’avoir 5 ans. Et il est fou de son nouvel
animal familier, un chiot de la taille d’un éléphant nommé
Tinkles. Incapable de se séparer de son ami à quatre pattes, il le
fait monter en douce sur le bateau et le déguise afin de le faire
passer pour un passager. Mais combien de temps cela va-t-il marcher ?
BLOBBY (voix originale de Genndy
Tartakovsky)
Ce monstre informe
est toujours prêt à trembloter de rire. Et il cache bien des
surprises : on trouve des tas de trucs inattendus à l’intérieur
de son corps gélatineux…
CRYSTAL (voix originale de Chrissy
Teigen)
Crystal, la femme invisible, est la
compagne idéale pour Griffin. Au moins, quand il affirme que ce
n’est pas sa plastique qui l’intéresse, on sait qu’il dit la
vérité !
Chrissy Teigen confie : « J’adore
la relation qui existe entre Crystal et Griffin. Leur amour ne repose
pas sur une attirance physique… tout simplement parce qu’ils
n’ont pas de physique ! »
LE KRAKEN (voix originale de Joe
Jonas)
Le Kraken, c’est cette bête
gigantesque qui accueille Drac et ses amis dans la cité perdue de
l’Atlantide – la version « monstre » de Los Angeles.
Derrière son allure terrifiante, il est bourré de charme, et c’est
un sacrément bon chanteur !
Comme c’est un vrai monstre de
scène, nul n’est mieux placé que lui pour accueillir les passages
de la croisière à Atlantis. Joe Jonas confie : « C’est
un crooner, un vrai ! Je me suis beaucoup amusé à enregistrer
cette chanson swing ! »
Et quand il a besoin d’un big bang
pour jouer une musique qui bouge, il sait à qui faire appel :
« J’ai demandé à mon ami David Foster, qui à ce moment-là
travaillait avec Michael Bublé. » Peu de temps après, Joe
Jonas a reçu un coup de fil : David Foster et Michael Bublé
avaient écrit la chanson, spécialement pour Jonas et le film !
UNE CROISIÈRE PLEINE
D’ANIMATION
HÔTEL TRANSYLVANIE 3 : DES VACANCES
MONSTRUEUSES représente un énorme pas en avant pour les monstres –
et une aventure tout aussi exaltante pour les animateurs. Genndy
Tartakovsky explique : « Ce film a beaucoup plus d’ampleur
que les deux premiers, en termes d’histoire comme en termes de
décors. On voyage dans toutes sortes de nouveaux lieux : le
Triangle des Bermudes, la cité perdue de l’Atlantide, un volcan
sous-marin. Ce sont des lieux de villégiature formidables pour des
monstres. Et le spectacle est garanti ! »
Cependant, tout n’est pas
complètement différent, comme le souligne le réalisateur :
« C’est très enthousiasmant de découvrir ce qu’il y a
au-delà de l’hôtel, mais comme il s’agit d’une croisière et
que le bateau est finalement lui-même une sorte d’hôtel sur
l’eau, on retrouve quand même l’humour spécial rattaché au
lieu ! »
Naturellement, le troisième film de
la franchise se caractérise lui aussi par le style d’animation
cartoonesque exagéré propre à Genndy Tartakovsky. Michael Ford,
superviseur des effets visuels du film, commente : « Le
style d’animation de Genndy casse tous les codes, surtout les lois
de la physique ! La question était de savoir comment utiliser
les outils d’animation à notre disposition pour les détourner ou
s’en affranchir. »
Tout a commencé par le storyboard.
D’ordinaire, sur un film d’animation, on fait appel à un
storyboarder pour réaliser un rough, une animation sommaire au
trait, mais Genndy Tartakovsky dessine lui-même l’ensemble du film
(sommairement quand même !) et l’artiste chargé du
storyboard se base sur ses dessins pour les développer et les
peaufiner. Le chef décorateur Scott Wills explique : « J’ai
travaillé avec un grand nombre de réalisateurs et Genndy ne
ressemble à aucun d’entre eux. Lui voit littéralement le film
dans sa globalité, il sait parfaitement quel film il veut faire. Dès
l’animatique – le montage créé à partir des storyboards – sa
vision est là, évidente. C’est parce qu’il vient de la
télévision : à la télé, les storyboards sont envoyés à
l’étranger pour y faire réaliser l’animation, et tout doit être
planifié en amont. Genndy fait la même chose avec ses longs
métrages : ses storyboards sont de vrais modèles. Tout est
précis et il sait exactement quel résultat il veut obtenir. »
HÔTEL TRANSYLVANIE 3 : DES
VACANCES MONSTRUEUSES est le premier long métrage qu’écrit Genndy
Tartakovsky, en collaboration avec Michael McCullers. Alan Hawkins,
superviseur de l’animation, déclare : « Ce film porte
dans son ADN toute la sensibilité de Genndy. Sur les deux
précédents, nous avions dû chercher des moyens d’instiller la
magie de Genndy dans le scénario par le biais des dialogues, mais
ici, il y a beaucoup moins de dialogues et bien plus de fantaisie
visuelle. Il y a plein de décors complètement fous qui offrent un
magnifique écrin à la créativité débridée de Genndy, comme un
volcan sous-marin ou une scène de danse au milieu des pièges. »
La séquence dans l’avion de Gremlin
Air en est l’illustration parfaite. Pour se rendre à leur
destination surprise, la famille prend un avion pour monstres… géré
et piloté par des Gremlins ! Il s’agit d’un ancien
bombardier maintes fois modifié. Cette séquence offrait à Genndy
Tartakovsky l’occasion de donner libre cours à son goût pour les
gags visuels. Michael Ford, superviseur des effets, déclare :
« Une extrême attention a été portée aux détails tout au
long du film. Si vous observez attentivement la séquence de Gremlin
Air, vous verrez qu’il y a du chatterton pour réparer les sièges
usés, que chaque fauteuil est recouvert d’un tissu différent des
autres, dans une autre couleur. Tout dans l’avion est de bric et de
broc, il y a du contreplaqué sur le sol, des câbles et des fils qui
courent partout – chacun de ces câbles a été simulé, ainsi on
les voit bouger, ce qui ajoute encore à l’ambiance chaotique de la
séquence. Nous voulions que tout cela ait l’air vraisemblable,
réel et tactile dans un monde de cartoon. Il fallait donc une grande
richesse dans les détails, quelque chose qui ne soit pas totalement
photoréaliste mais qui donne l’impression d’être authentique au
sein de l’univers HÔTEL TRANSYLVANIE. »
Pour l’équipe de chez Imageworks,
le volcan sous-marin représentait un défi très excitant – et
intimidant. Le superviseur des effets visuels confie en souriant :
« Quand Genndy nous en a parlé la première fois, on aurait pu
entendre une mouche voler ! Nous nous sommes donné
beaucoup de mal pour créer un monde sous-marin qui donne envie de
l’explorer en compagnie des personnages. »
Une partie de la difficulté a
consisté à concevoir un décor qui s’inscrive parfaitement dans
le monde de la franchise. Le chef décorateur Scott Wills observe :
« L’esthétique du film est vivement colorée, il ne fallait
donc pas un volcan sombre et menaçant. Mais dans la réalité, les
volcans sous-marins sont effectivement sombres et menaçants… J’ai
commencé à le dessiner et à le colorer sans avoir d’idée
précise quant au résultat, je me disais juste qu’il devait
baigner dans une lueur rougeoyante. Mais le rendu final est très
beau. » Michael Ford et son équipe ont habillé le décor avec
du corail et des algues pour ajouter des détails qui rendent le lieu
réaliste.
De la même manière, le Triangle des
Bermudes représentait lui aussi un défi. En dépit d’un temps de
présence à l’écran assez court, c’est un décor complexe,
depuis les impressionnantes chutes d’eau jusqu’à la très haute
tour de bateaux qui y ont été piégés.
Le superviseur des
effets visuels commente : « C’est amusant : le Triangle
des Bermudes est réellement un triangle au beau milieu de l’océan,
où l’eau tombe en cascade d’une hauteur de plusieurs centaines
de mètres dans un gouffre. On s’est creusé les méninges pour
savoir à quoi il allait ressembler, comment créer un grand trou en
plein milieu de l’océan, avec toute l’eau qui s’y précipite.
Il n’existe aucun précédent, aucune référence pour ça ! »
Michael Ford
poursuit : « Il a fallu construire tous les bateaux,
sachant que nous allions les détruire ensuite, et vieillir leur
aspect. Nous avions besoin d’une structure plausible que nous
puissions filmer sous tous les angles, qui donne l’impression
d’être très haute et très ancienne. L’équipe a utilisé tous
les outils à sa disposition pour créer cet empilement de navires
très impressionnant, mais qui ne se prend pas trop au sérieux afin
de rester dans le ton comique général du film. »
Le climax du film
se déroule dans un lieu très spécial : la cité perdue de
l’Atlantide, un énorme monolithe qui s’élève de la mer,
protégé par le Kraken.
Michael Ford
explique : « Nous voulions là encore apporter de la
complexité au décor à travers les détails, afin de lui donner une
existence concrète réaliste au sein de l’univers HÔTEL
TRANSYLVANIE. Atlantis s’élève à des centaines de mètres
au-dessus de la mer, il est donc logique que l’élément marin soit
le thème principal de la décoration du casino. L’établissement
est pour l’essentiel un aquarium géant, tout en verre, avec des
poissons et des baleines qui nagent au-dessus et en dessous des
clients. Et bien sûr, nous avons pris soin d’y intégrer tout ce
que l’on s’attend à voir dans un casino : des lumières
vives et colorées, des tables de jeu, des machines à sous. Pour
chaque machine à sous, nous avons créé des images de synthèse
afin que l’écran s’anime quand un personnage l’actionne. Il y
a des dizaines de modèles de machines, et cela a nécessité un
important travail de création et d’animation. Mais tout cela
renforce la crédibilité du décor. »
Une donnée
ajoutait encore à la difficulté et à la complexité de tous ces
décors – le bateau, le volcan, l’Atlantide… : tout est
sur ou sous l’eau. Michael Ford précise : « Le style
cartoonesque de Genndy ne s’accorde pas facilement aux propriétés
physiques réelles de l’eau telle que notre logiciel la simule.
Pour chaque décor, il a fallu apporter des effets et de la
simulation. Par exemple, non seulement le bateau navigue sur l’eau,
mais il y a dessus une piscine olympique avec un match de volley !
Nous avons aussi dû résoudre la question de l’impact important
des personnages géants comme le Kraken qui bouge et danse dans
l’eau. »
L’effet du
Kraken sur l’eau présentait en effet des difficultés… aussi
gigantesques que le monstre lui-même ! Le superviseur de
l’animation Alan Hawkins explique : « Cela peut paraître
bizarre, mais quand les éléments à animer en numérique sont d’une
taille trop importante, cela ne fonctionne plus. Le logiciel de
simulation n’est tout simplement pas fait pour travailler dans les
extrêmes. »
Michael Ford,
superviseur des effets visuels du film, explique que la solution
passait d’abord par l’observation du comportement de l’eau en
grande quantité dans la réalité. « Notre équipe effets a
regardé beaucoup de vidéos de vagues qui s’écrasent, du
lancement de bateaux neufs quand ils entrent dans l’eau, d’objets
de grande taille heurtant la surface de l’eau comme par exemple de
grandes parties d’iceberg qui s’effondrent. Dans toutes ces
images, le mouvement ou le choc crée beaucoup de vapeur d’eau et
de gouttelettes. L’eau tend à être vaporisée, mousseuse, avec de
l’écume blanche. Nous avons donc veillé à créer une couche de
vapeur dans l’image, ce qui a ajouté du réalisme au rendu. »
Il poursuit :
« Le style d’animation particulier de Genndy a obligé
l’équipe effets à trouver de nouvelles façons de simuler l’eau.
Lors de la simulation, nous pouvions jouer sur la durée – ralentir
la vitesse à laquelle un tentacule géant heurte l’eau afin que
l’éclaboussure ne soit pas trop explosive. Nous pouvions faire des
simulations multiples – une simulation quand le tentacule heurte
l’eau, une autre quand il est sous l’eau – puis les mélanger
pour créer le rendu visuel souhaité par Genndy. »
Une fois tous les
décors prêts, Alan Hawkins et son équipe d’animateurs ont pu
donner vie aux personnages. Dans HÔTEL TRANSYLVANIE 3 : DES
VACANCES MONSTRUEUSES, on découvre deux nouveaux personnages
principaux : Ericka, la capitaine du navire, et son ancêtre, le
légendaire chasseur de monstres Abraham Van Helsing.
Le superviseur de
l’animation explique : « Genndy avait une idée très
précise d’Ericka dès le début du projet. Au début, quand on ne
sait pas encore à qui l’on a réellement affaire, elle joue un
rôle et semble très douce, très agréable, on a plaisir à
l’écouter parler ; nous l’avons donc animée avec le plus
de douceur et le plus de chaleur humaine possible. Elle a une
attitude pondérée, des gestes calmes, mesurés, ce qui est plutôt
inhabituel dans l’univers des films HÔTEL TRANSYLVANIE. Quand on
la découvre à bord du bateau, elle ne bouge pas comme les autres
personnages. Mais quand elle révèle sa vraie nature, ses gestes
sont plus vifs, plus secs, même son apparence générale est moins
douce, moins en courbes, elle a des postures plus raides. Genndy
tenait à créer un personnage qui s’accorde avec Dracula, non
seulement émotionnellement mais physiquement. Drac est notre
personnage le plus extravagant de tous, il est capable de presque
tout faire, et il fallait trouver un équivalent chez Ericka. Quand
elle devient vraiment très méchante, elle fait des trucs très
extrêmes, dont Drac serait capable lui aussi. »
Si Dracula et
Ericka sont les personnages les plus extrêmes par leur animation,
Van Helsing est le plus extrême par son design. Le chef décorateur
Scott Wills explique : « C’est du pur Craig Kellman –
Craig est l’un des meilleurs character designers de l’industrie.
Chaque version qu’il propose est un petit chef-d’œuvre. Ses
dessins sont totalement déments, et Genndy a été complètement
fan ; il n’a pas voulu atténuer quoi que ce soit, surtout
pour Van Helsing. C’est formidable de voir ce qu’a dessiné Craig
s’animer sur l’écran ! »
Alan Hawkins
détaille : « Son corps est une machine, il est très
rigide, mécanique, ce qui nous a fait gagner beaucoup de temps.
Toute l’animation est concentrée chez lui sur le visage et les
mains. Il a pas mal de parties flasques, il a fallu travailler les
tremblements, ballottements et chevauchements de la peau. Nous
voulions qu’il reste drôle, bien barré et excessif… C’est un
méchant et il le reste, mais il a aussi quelque chose de risible. »
Les personnages
principaux subissent eux aussi des changements… vestimentaires,
puisqu’ils sont en vacances. Alan Hawkins précise :
« Certains changements dans leur tenue ont facilité
l’animation, mais pour d’autres ça a été le contraire.
Dracula, par exemple, porte un short et une chemise hawaïenne, ce
qui simplifiait les choses parce que le plus difficile chez lui à
animer était sa cape ; elle est quasiment un personnage à part
entière. Mavis a été un peu plus difficile parce qu’elle a une
robe d’été moins près du corps que ses tenues habituelles. On a
travaillé étroitement avec le département simulation pour
s’assurer que l’on perçoive la structure de son corps sous le
tissu fluide et que les formes soient plaisantes. »
LE
SAVIEZ-VOUS ?
- Le réalisateur Genndy Tartakovsky prête sa voix aux personnages de Blobby et Bébé Blobby dans la version originale du film.
- La productrice Michelle Murdocca prête la sienne à l’assistante téléphonique de Drac et à Kelsey, le monstre à tentacules qui s’exclame : « Regardez, un Kraken géant ! »
- Tous les Gremlins de la ligne aérienne ont la voix originale d’un seul acteur : Aaron LaPlante.
- Le panneau pour la fête d’anniversaire devant le Club pour enfants porte les noms de plusieurs membres de l’équipe technique.
- 43 nationalités différentes ont participé à ce film.
- Après HÔTEL TRANSYLVANIE 2, les beaux-parents du réalisateur Genndy Tartakovsky ont offert une croisière à toute la famille. C’est en voyant d’autres familles se comporter dans ce qui avait tout d’un hôtel flottant que le cinéaste a eu l’idée d’écrire le scénario d’un troisième film explorant les possibilités comiques et cinématographiques d’une croisière pour Drac et sa famille.
- Genndy ne voulait pas que les hommes-poissons puissent se pencher en avant parce que les poissons en sont incapables ; ils ne peuvent plier leur corps que sur leurs flancs. Il a donc demandé aux animateurs de leur donner le moins de mouvements possible. Il n’y a parfois que leurs bouches ou leurs yeux qui bougent dans la scène.
- Pour comprendre comment animer la scène dans laquelle du champagne est projeté à la figure de Drac, le responsable du rigging des modèles a demandé à ses collaborateurs d’ouvrir des bouteilles en les dirigeant vers lui une dizaine de fois afin d’observer au plus près ce qui se passe. Il confie que c’est assez douloureux…
- Si vous observez attentivement la séquence du Triangle des Bermudes, vous pourrez repérer plusieurs bateaux authentiques dont on dit qu’ils ont disparu dans cet endroit mystérieux…
- Plus de 5700 hublots ont été créés pour le paquebot de croisière.
- 15 mois ont été nécessaires pour storyboarder le film, et les artistes ont dessiné au total 90 000 vignettes, dont 10 000 sont réellement dans le film.
- Tinkles, le chien géant de Dennis, a fait sa première apparition dans le court métrage « Puppy ! » sorti en salles en juillet 2017. Il devait à l’origine ne faire qu’’une brève apparition dans HÔTEL TRANSYLVANIE 3 : DES VACANCES MONSTRUEUSES, mais le public a si bien réagi et s’est tellement attaché à l’animal qu’il a finalement toute sa place dans le film.
- Dans le court métrage « Puppy ! », sorti un an avant HÔTEL TRANSYLVANIE 3 : DES VACANCES MONSTRUEUSES, on peut apercevoir Mavis en train de lire la brochure d’un voyagiste qui présente la croisière du film ! Et ce plusieurs mois avant que l’intrigue ne soit révélée officiellement au public…
- Dans une des premières versions du scénario, Abraham Van Helsing était un fantôme.
- La Llorana, la fiancée en pleurs, est présente au sein de la foule dans plusieurs séquences.
- L’un des bateaux de la séquence du Triangle des Bermudes porte le nom de la femme du réalisateur Genndy Tartakovsky, Dawn.
- Examinez attentivement les repas servis par les Gremlins aux passagers de l’avion : des blagues se sont glissées dans la nourriture…
Copyright des textes des notes de production @ Coming Soon Communication
#HôtelTransylvanie
Autre post du blog lié à HÔTEL TRANSYLVANIE 3 : DES VACANCES MONSTRUEUSES
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